Outras Belas Artes

autor: ismael nery
obra: ???
data: 2013
material utilizado:???
técnica utilizada:???
período histórico: contemporânea



























 autor:  cícero dias
obra: Moça com pombo
data: ???
material utilizado:??
técnica utilizada: gravura
período histórico: ???

autor:  tarsila do amaral
obra: O Porto
data: 1953
material utilizado: tinta, pincéis
técnica utilizada: cubismo
período histórico: contemporânea

autor: Di Cavalcanti
obra: mulata em fundo verde
data: 1963
material utilizado: tinta, pinceis
técnica utilizada: ???
período histórico: contemporânea

autor: Vicente do rego monteiro
obra:  Goleiro
data: 1930
material utilizado: tinta óleo, pinceis
técnica utilizada:  óleo sobre tela
período histórico: contemporânea


   
autor: Tarsila do amaral
obra:  louvor a natureza
data: ???
 material utilizado: lápis, papel
técnica utilizada:  desenho
período histórico: contemporânea




autor: candido portinari
obra:  seringueiros
data: 1954
material utilizado: ???
técnica utilizada:  ???
período histórico:  contemporânea

Coletânea de Belas Artes

Obra: O sono da razão produz monstros (conjunto das sátiras los caprichos)
Autor: Francisco jose de goya y lucientes
Data:1799
Técnica utilizada: Gravura , água-tinta , ponta seca e buril
Material utilizado: água-tinta, pincel de ponta seca e buril
Local: desconhecido
Período histórico: barroca

Obra: one step forward
Autor: Hans Lerche
Data: 1898
Técnica utilizada: escultura em gesso
Material utilizado: molde caseiro para gesso, gesso
Local: Museu Rudin
Período histórico: barroca

Obra: Beatrice, C.
Autor: Alfredo müller
Data: 1899
Técnica utilizada: gravura e água-tinta
Material utilizado: água-tinta
Local: museu Hammer
Período histórico: barrco

Obra:Science wonder stories
Autor: Frank r. paul
Data:1929
Técnica utilizada: pintura a óleo em cartaz
Material utilizado: tinta óleo, pincei, papel cartaz
Local: coleção particular
Período histórico: contemporânea













Obra: the edge of realism
Autor: C. Benjamin
Data: 2014
Técnica utilizada: desconhecido
Material utilizado: desconhecido
Local: desconhecido

Período histórico: contemporânea 

Amazon

Autor: judith linhares
Data:1993
Material utilizado: desconhecido
Período histórico: contemporânea (ano novo do cavalo de metal na china)
Local: Museu Blanton de Arte, texas
Técnica utilizada: desconhecida

Formas Únicas de Continuidade no Espaço

Autor:Umberto Boccioni
Técnica utilizada: escultura em gesso e em bronze
Material Utilizado: moldes caseiros pra gesso, gesso, e em outros, bronze e material pra fundição.
Período histórico: contemporâneo
Local: Museu de Arte Contemporânea da USP, São Paulo

O Veado Ferido (The Little Deer)

Autor: Frida Kahlo  

Local: Coleção particular  

Data: 1946 

Técnica: Óleo sobre masonite  

Tamanho: 22,4cm x 30cm  

Material utilizado: tinta óleo, pincéis e masonite 

Período histórico: modernismo

Girafa em Chamas

Autor: Salvador Dalí
Data: 1937
Técnica utilizada: óleo sobre tela
Material utilizado: tinta óleo e pincéis
Período histórico: contemporâneo
Local: Kunstmuseum Basel, Basel

A Persistência da Mente

Autor: Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domènech
Data: 1931
Técnica utilizada: óleo sobre tela
Material utilizado: tinta óleo e pinceis
Dimensões: 24 cm × 33 cm
Localização: Museu de Arte Moderna, Nova Iorque
Período histórico: contemporâneo






Curiosidades:

                                       
Salvador Dalí criou a pintura A Persistência da Mente enquanto esperava a sua esposa voltar de uma peça de teatro junto com seus amigos.
Dalí não avia saído de casa na quele dia pois avia ficado com dor de cabeça e cansaço.

La Vie

Autor: Pablo Picasso
Data: 1903
Técnica utilizada: óleo sobre tela
Localização: Museu de arte de Cleveland
Período histórico: contemporâneo
Material utilizado: tinta óleo e pincéis

Marilyn

Autor: Andy Warhol
Local: Tate, Londres, Reino Unido
Ano: 1967
Técnica: Serigrafia sobre papel
Tamanho: 91cm x 91cm
Período histórico: contemporânea

Êxtase de Santa Teresa

Artista: Gian Lorenzo Bernini
Ano: 1647-1652
Tipo: Escultura  em mármore
Materiais: mármore
Dimensões: Em tamanho natural
Localização: Santa Maria della Vittoria , Roma
Período histórico: barroco

David

Autor: Michelangelo Buonarotti
Data: 1501-1504
Técnica: escultura em mármore
Altura: 5,17 m
Período histórico: renascentista
Material utilizado: um bloco de mármore, martelo e cinzel
Localização:  Galleria dell'Accademia,  Florença

O Juízo Final

Autor: Michelangelo Buonarroti
Data: 1535-1541
Dimensões: 1370 cm × 1200 cm
Localização: Capela Sistina, Vaticano
Técnica utilizada: afresco
Material utilizado:tinta óleo, pincéis
Período histórico: renascentista

Uma Tarde de Domingo na Ilha de Grande Jatte (Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte)

Autor: Georges-Pierre Seurat
Data: 1884-1886
Período histórico: contemporânea
Técnica: óleo sobre tela
Dimensões: 207.6 cm × 308 cm
Localização: Art Institute of Chicago, Chicago
Material utilizado: tinta óleo, pinceis e tela de tecido.

Almoço na relva (Le déjeuner sur l'herbe)

Autor: Édouard Manet
Data:1862-1863
Período histórico: modernismo
Técnica: óleo sobre tela
Material utilizado: tinta óleo, pincéis e tela de tecido.
Dimensões: 208 cm × 264,5 cm 

Localização: Museu de Orsay, Paris

Doze Girassóis Em Uma Jarra

Autor: Vincent Van Gogh
Data: agosto de 1888
Período histórico: pós-impressionismo
Técnica utilizada: óleo em tela
Dimensões: 91 cm x 72 cm
Localização: Neue Pinakothek, Munique

A Noite Estrelada

Autor: Vincent van Gogh
Material utilizado: Tinta a óleo
Técnica utilizada: óleo em tela

1. Localização: Museu de Arte Moderna, Nova York
2. Período: Pós-impressionismo
3. Data: 1889
4. Dimensões:74 cm x 92 cm

Biografia de Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh nasceu na Holanda, em 1853. Aos 15 anos, já trabalhava para um comerciante de arte, na cidade de Haia. Alguns anos depois, foi morar em Londres e depois em Paris. Por causa do interesse que tinha por assuntos religiosos, estudou Teologia, em Amsterdã. Foi pastor na Bélgica por seis meses, onde ficou impressionado com a vida e o trabalho de mineiros e, inspirado, fez vários desenhos a lápis.

Dividiu seus bens, que eram poucos, entre os pobres e passou a ser sustentado pelo irmão. De volta para Haia, em 1880, passou a se dedicar mais a pintura.

Em 1886, Van Gogh foi para Paris, morar com seu irmão. Após dois anos na cidade, resolveu mudar-se para Arles, ao sul da França. Lá, o pintor alugou uma casa e intensificou sua produção, ao lado do pintor Gauguin. A idéia do pintor era fundar um centro artístico naquela região.

Depois de um período de convivência pacífica entre os dois, começa uma fase de muita discussão. Em 1888, Van Gogh atacou Gauguin com uma navalha. Atormentado pelo fracasso do ataque e transtornado, Van Gogh cortou o próprio lóbulo da orelha esquerda com a navalha do ataque. Embrulhou-o e entregou a uma prostituta.

Após um tempo no hospital, em 1889 o pintor apresentava sinais de disfunção mental. Encontrava-se tranquilo em um momento e tinha alucinações, em outro. Foi internado em um asilo, pelo irmão. Mas não deixou de pintar, fazendo obras que eram reconhecidas, cada vez mais, pela classe artística.

Em 1890, aparentemente recuperado, foi morar em Auvers-sur-Oise e começou a pintar freneticamente.

Em julho deste ano, o pintor teve uma recaída. Seu estado mental foi agravado pelo inconformismo com a situação financeira do irmão, que enfrentava dificuldades. Em um passeio, Van Gogh atirou contra si mesmo, no tórax. Foi encontrado por amigos e foi levado para o hospital. Após três dias de internação, não resistiu e morreu. O pintor passou as últimas horas de sua vida conversando com o irmão.

A genialidade de Van Gogh foi reconhecida apenas depois de sua morte. Um exemplo desse reconhecimento foi a venda de sua obra mais famosa, "O Retrato de Dr. Gachet", por US$ 82,5 milhões.

Biografia de Leonardo Da Vinci

Leonardo Da Vinci (1452-1519) foi pintor italiano. "Mona Lisa" foi a obra que o notabilizou. Foi também escultor, arquiteto, matemático, urbanista, físico, astrônomo, engenheiro, químico, naturalista, geólogo, cartógrafo, estrategista, criador de engenhos bélicos e inventor italiano. Um dos maiores nomes do Renascimento. Sua obra, de uma grande diversificação, é toda marcada pela genialidade. Sua figura humana aproximou-se como nenhuma outra daquele imaginário Homem Universal, o ideal da época renascentista. Embora genial em diversos campos, foi na pintura que se notabilizou com verdadeiras obras-primas, como o retrato de "Mona Lisa", a "Última Ceia", "Anunciação", e a "Virgem dos Rochedos". De tempos em tempos, Leonardo dedicava-se à escultura, mas embora fizesse muitos esboços, poucas foram as obras que chegou a completar. "Se não tivesse sido tão volúvel e inconstante, teria feito um grande proveito na erudição e nas letras". A frase é de Giorgio Vasari, pintor e o maior historiador da arte do Renascimento e refere-se a Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci (1452-1519) nasceu em Anchiano, pequena aldeia toscana perto de Vinci e próxima a Florença, Itália, no dia 15 de abril de 1451. Por volta de 1466, torna-se aprendiz do pintor e escultor florentino Andrea del Verrocchio. Com 25 anos de idade já trabalhava para Lourenço de Medici, o famoso mecenas que governava Florença. Já conhecido passou a trabalhar para outras figuras importantes. Era protegido de Lodovico Sforza, duque de Milão. Entre 1482 e 1499 vive em Milão, onde pinta o afresco "A Última Ceia", para o Mosteiro de Santa Maria dell Grazie. Até o Renascimento, ninguém pensava em urbanismo. As cidades não passavam de amontoados de casas. No projeto urbanístico que fez para a cidade de Milão baniu muros, traçou canais e um sistema de abastecimento de água e esgotos. As casas eram amplas e ventiladas e haveria praças e jardins. Nesse período estuda perspectiva, óptica, proporções e anatomia. Foi descoberto dissecando cadáveres o que era considerado grave crime. Graças às suas dissecações fez descobertas importantes que registrou em inúmeros desenhos e no Tratado de Anatomia que escreveu. De volta a Florença, pinta a tela "Mona Lisa" (1503-1506), sua obra mais famosa. Vive em Roma entre 1513 e 1517, onde se envolve em intrigas do Vaticano e decide se juntar à Corte do rei francês Francisco I. Nos estudos científicos, antecipa muitas descobertas modernas, como o helicóptero e o paraquedas. Em Trattato della Pittura, Leonardo defende a supremacia da pintura sobre todas as outras artes, por ser a única indispensável à exploração científica da natureza. Leonardo da Vinci passou seus últimos dias na França, e ali morreu, no dia 2 de maio de 1519, em Clos Lucé. Foi enterrado na Capela de Saint-Hubert, no Castelo de Amboise.

Mona Lisa (La Gioconda)

Autor: Leonardo Da Vinci
Data: 1503-1506
Técnica utilizada: Pintura a óleo sobre madeira de álamo
Período histórico: renascentista
Material utilizado: tinta óleo, madeira de álamo e pincéis dos mais variados tipos.
Localização: Museu do Louvre.

Porta do Inferno (La Porte de l'Enfer)

Autor: Auguste Rodin
Data:1880-1917
Técnica utilizada: escultura em bronze
Período histórico: modernismo
Material utilizado: bronze e solda
Localização: museu rodin, paris, frança

Curiosidades: Foi o próprio Rodin quem escolheu como tema a A Divina Comédia de Dante.  traz 180 figuras com dimensões que variam de 15 cm a mais de um metro. Diversas figuras foram reproduzidas em tamanho maior como esculturas independentes.

O Pensador (Le Pensevr)

Autor: Auguste Rodin
Data: 1904 e 1880 (respectivamente)
Técnica: escultura em bronze
Altura: 186 cm (o da esquerda)
Período histórico: modernismo
Material utilizado: bronze e solda
Localização: museu rodin, paris, frança

Curiosidades:
o pensador foi originalmente chamado de O Poeta, a sua primeira aparição foi na escultura Porta do Inferno (figura da direita) e mais tarde em 1904, foi feito a sua "replica" individual em escala maior.
a escultura foi baseada em Dante Alighieri quando fica de frente aos portões do inferno no poema épico A Divina Comédia.

A criação de Adão

Autor: Michelangelo Buonarotti

Data: 1508-1512

Técnica: afresco

Dimensões: 208 cm x 570 cm
Período histórico: renascentista
Material utilizado: tinta óleo, pincéis dos mais variados tipos. 

Localização: teto da capela sistina, roma 

Curiosidades:
 O que pouca gente sabe é que, a princípio, Michelangelo não queria o serviço. Primeiro, porque considerava a pintura uma arte inferior. Ele gostava mesmo era de esculpir. Segundo, porque não se dava bem com o papa Júlio II, que fez a encomenda.
Ele julgou que, pintar o teto, foi um conluio de seus rivais para desviá-lo da obra para a qual havia sido chamado a Roma: o mausoléu do Papa. No entanto, Michelangelo dedicou-se à tarefa e o fez com tanta maestria que ofuscou o brilho das obras-primas que seus antecessores já haviam pintado na Capela.